1.Conclusões, Influências e Concepções
A presente compilação de “Fundamentos” (obras poéticas de poetas populares), com concepção de Brincas e “Gargalhada”, de autoria de Alexandre Joaquim Eduardo, infelizmente já desaparecido, são de Raimundo José Lopes.
As Brincas, são uma das formas de grande expressão cultural e etnográfico, de notável significado na cidade de Évora, mas é nos habitantes das quintas que elas encontram a sua maior receptividade e o gosto na organização de um grupo, de maneira a levar por diante a Brica. É no povo humilde, que eles estão profundamente enraizados.
Parece-me ser uma escolha importante, pelo significado cultural na região, pela importância que representa na preservação do nosso património cultural e ainda, porque para além de quantidade fica a quantidade dos textos. È disto exemplo, a criação do Fundamento “Grupo Sagrado” que nos fala da vida de José no Egipto, que em comparação com uma outra sobre o mesmo tema, denominada “Embaixada de Uma Representação de José no Egipto”, as páginas n.ºs 731 e 732 do Teatro Popular Português, Volume I, de J. Leite de Vasconcelos, é notória uma enorme diferença em termos dimensionais e porque não de quantidade? Será arrojo meu? Penso que não. Senão vejamos, os 14 versos do começo desta última obra, são idênticos à fala do Mestre no início do “Fundamento” Grupo Sagrado, só que, enquanto o poeta popular, Raimundo José Lopes, criou uma obra com mais de dois mil versos, a outra, apenas tem noventa e cinco versos, daí terá necessariamente que existir uma maior riqueza de texto.
Por outro lado, não me parece correcto o significado atribuído às Bricas, tal como é mencionado na página XV do Volume (religioso) do Teatro Popular Português, de J. Leite de Vasconcelos, que afirma serem as Bricas “Um espectáculo que constava de descantes e de baile organizado por grupos que o executavam, Ora, a uma Brinca, não se lhe pode dar essa definição. Quanto a mim (que não fiz mais do que proceder a esta recolha, deixando o campo aberto à moderna investigação antropológica) Brinca, é uma expressão de Teatro rimado, muito ao estilo de Gil Vicente, onde os Palhaços das Brincas as confundem com o Parvo do Teatro de Vicentino.
Pessoas há, que lhe atribuem características originárias do Teatro de Cordel do Século XVIII. Pode-se até dizer que a origem das Brincas se perde o tempo, No entanto, uma análise mesmo superficial que seja do ponto de vista do seu funcionamento e das estrutura dos fundamentos, aponta-se como verdadeiras representantes da “cultura popular cómica e burlesca”, que Gil Vicente tão bem ilustrou na sua obra.
Portanto, as Brincas, não são uma “brincadeira jocosa” como já ouvi dizer a alguém, dando-lhe até um ar de desprezo, possivelmente, porque nunca se debruçaram atentamente ou mesmo superficialmente sobre o tema. Antes pelo contrário, elas representam até temas bastante sérios e alguns actuais, (veja-se o fundamento “Grupo Exemplar”, se ele representa ou não a maldade dos homens, se é ou não o dia a dia do nosso mundo). Elas são uma forma de cultura popular, enraizada no povo de onde emana. É o povo que as cria via poeta popular e é esse mesmo povo que as representa no seu espaço que é a “Praça Púlica”, a rua.
As Brincas foram uma representação teatral baseada num Fundamento, cujo texto ex verso, (com excepção do fundamento ”Grupo Exemplar” aqui representado), se debruça sobre temas sociais, históricos, políticos, passionais etc. Se as Brincas são em Gil Vicente que fazem pensar, não só pelo estilo de representação como por certa temática dos Fundamentos, não são em boa verdade mais do que aquilo também já era o Teatro Vicentino; a continuação duma corrente de Teatro Popular, que por condições especiais de contexto social, pode ter os seus momentos altos em diferentes épocas.
É portanto, razoável pensar que, sendo Évora uma cidade de grandes tradições culturais (no campo do Teatro e da Música, não devemos esquecer a Escola de Música da Sé de Évora nos séculos XVI a XIX, sendo os séculos XVI e XVII o expoente máximo da polifonia em Portugal e a sua universalidade que foi das mais importantes do país), onde Gil Vicente representou o seu teatro, o gosto pelas representações populares, com as características das Brincas, cimentando raízes populares, tivesse atravessado os tempos até aos nossos dias.
À medida que ia “calcorreando montes e vales” em busca de elementos que me permitissem levar por diante esta recolha, sempre fui confrontado com s números obstáculos. O principal não era o das pessoas. Não, essas sempre comigo colaboraram. A dificuldade maior residia no facto de ter que juntar os pedaços de Fundamentos ou casco, ruídos, pelos ratos, rasgados, queimados, ou até cosidos como as de ter trapos se tratassem, enfim, num péssimo estado de conservação. O mesmo trabalho literário estava em poder de várias pessoas que em tempos participaram na Brinca, daí uma outra dificuldade a ter que ser ultrapassada. Portanto, o “casco”, fez lembrar os folhetos de cordel ou folhas volantes de Gil Vicente. Precisamente por se tratar de uma cultura profundamente enraizada no povo desta região, esses fragmentos eram guardados, muitos deles com enorme carinho mas, mesmo assim, não obstava a que alguns se degradassem.
Pode-se afirmar que as Brincas de Évora, estão hoje em pleno rejuvenescimento devido ao apoio que lhes foi dado durante os dois últimos carnavais de Évora, levados a efeito por uma comissão sobre a égide da Câmara Municipal.
Para que a obra tenha a forma como se apresenta, foi necessário tirar os pedaços dos Fundamentos da poeira e dos ninhos dos ratos. Para além deste esforço, muita coisa se perdeu. Creio mesmo que ainda existem muitas obras (dado os nomes que ouvi falar) e fragmentos “adormecidos”.
As Brincas, tal como as Trupes, também sofreram a perseguição política do antigo regime. Aponta-se, a título de exemplo o que aconteceu a um desses grupos. Decorria a década de 40. O Grupo de Santo Antonico, formado à base de elementos deste bairro e da Barraca de Pau, foi parar à prisão. A razão invocada era a de que o Fundamento fazia alusão à II Guerra Mundial, à fome e à miséria que reinava no nosso país. “O Grupo dormiu na prisão, mas no dia seguinte tiveram que nos soltar. A nossa sorte, diziam eles, os da Pide, é que éramos todos analfabetos”. Estas são palavras proferidas por um desses elementos que conheceu o calabouço da Pide, em Évora.
Nas Brincas, apenas os elementos do sexo masculino tinham a prerrogativa de entrar na festa. Porém, com a realização do primeiro carnaval de Évora, organizado pela Câmara Municipal de cuja comissão organizadora fiz parte, bem como da segunda, portanto 1982, 1983, o elemento feminino começou a integrar-se nelas. As mulheres preencheram um espaço que até aí lhes estava vedado. Neste campo, os grupos do Bairro de Santo António e de N.ª Srª da Tourega (Valverde), são pioneiros.
Devido ao elevado custo de vida e até porque os elementos que constituem estes agrupamentos eram no antigamente e no presente, provenientes de camadas da população economicamente desfavorecidas, raramente podiam comprar o guarda-roupa. Quando muito e já era demais para as suas posses, limitavam-se a aluga-lo em casas hoje desaparecidas e que as situavam na Ruas de Mercadores e de Avis. Ou então os agrupamentos faziam rosas de papel coloridas que colocavam nos ombros, compravam fitas de seda de várias cores que cruzavam ao peito, servindo assim de ornamentação. Os chapéus, eram envoltos por uma armação de arame e habilmente decorados também com rosas de papel colorido e fitas de várias cores.
Segundo os elementos que pude recolher, os locais mais conhecidos para representação das Brincas há umas boas dezenas de anos, eram as: Quintas dos Apóstolos, Quinta do Ourives, Quinta do Chéu-Chéu, Quinta dos Meninos Orfãos, Quinta da Rafaela, Quinta das Pimentas e muitas outras. Actualmente, são entre outros os seguintes locais; Casa do Povo do Bairro dos Canaviais, Bairro do Frei-Aleixo, Bairro de Almeirim, Bairro de Santa Maria, Vendas das Pinas, Bairro de Santo António, Senhor dos Aflitos (frente ao Picanço), Venda do Pascoal, Venda do Alface, Barraca de Pau, Santo Antonico, Degebe (frente ao Machado) e Valverde.
2.Mestre
Pela forma como manda, a sua dança e os seus gestos, o Mestre é o principal personagem das Brincas. É ele o ensaiador do grupo, declama as primeiras décimas a explicar ao povo o que se passar em cena, pede autorização ao “dono da rua”, também este conhecido por “patrão”; declama a décima que indica os personagens que entram na peça. É a seguir a essa décima que entra o personagem. Através do apito, o Mestre transmite ao grupo as suas ordens; declama no final a sua décima de grupo, faz o peditório e funciona como tesoureiro; manda tocar a música e formar em círculo para que junto da Bandeira o grupo canta a canção; agradece e despede-se quer do público, quer do “dono da rua” e, por último, manda formar o grupo para agradecer a rua ao “patrão”. O Mestre usa calça branca, casaca preta, camisa branca e papillon, duas fitas, uma branca e outra vermelha cruzadas ao peito e duas rosas vermelhas colocadas uma em cada ombro. Um apito com fitas de seda de várias cores e um pedaço de pau a servir de batuta, ornamentado também com fitas de seda de várias cores. Na canoa (chapéu alto) afixa três fitas; verde; branca e vermelha, caindo pelas costas.
Os restantes elementos, deveriam vestir-se de acordo com o personagem que iriam desempenhar, o que era praticamente impossível.
Como não podiam adquirir o guarda-roupa, como já atrás se fez referência, as namoradas, as irmãs, as mães e outras pessoas de família dos elementos dos grupos, faziam e ainda hoje isso acontece, rosas de papel colorido que colocam nos ombros. Várias fitas de seda, uma de cada cor, são cruzadas ao peito, completando assim o guarda roupa.
Há várias dezenas de anos, também eram muito usados os lenços bordados ou estampados que cruzavam no peito e nas costas. Os chapéus, são habilmente decorados como já foi feita referência. É portanto, característica das Brincas nunca se apresentarem com um guarda-roupa a condizer com os personagens que vão representar. No entanto, devido ao apoio dos dois últimos carnavais (1982 e 1983), quase todos os grupos já se esmeram com o guarda-roupa e instrumentos musicais.
Cada elemento do grupo usa um instrumento tradicional. Nos figurantes destacam-se os palhaços, em número até três, sendo no entanto uma parelha. Estes também podem desempenhar um pequeno papel. Os palhaços, têm imensas semelhanças com o Parvo das peças vicentinas, o Louco do Mundo às avessa, de linguagem descomedida.
Porém as Brincas, com o seu espaço e público próprios, o seu “Carnaval de Aldeia”, têm sido, nestes dois últimos anos integrados no “Carnaval Urbano”. Daqui se correrem sérios riscos de aculturação, visto que o povo não criou as Brincas para desfilarem perante milhares de pessoas. Não, elas sempre foram e continuarão a ser representadas no seu “Carnaval de aldeia”, com toda a sua plenitude e genuidade, para as gentes humildes que tão bem as compreende e sente. Acordeonista
3.Bandeira
Juntamente com os restantes elementos que têm instrumentos, ele completa a orquestra ou bateria, duma maneira geral, este é o único elemento que é pago mediante contrato, pelos serviços prestados ao grupo, quer durante os ensaios, quer todas as saídas para representações. Note-se que geralmente uso a palavra representação em vez de espectáculo, visto ser uma expressão muito usada pelos grupos. Por isto mesmo, me parece que esta expressão deve ser preservada.
4.Bandeira
O elemento que transporta a bandeira, geralmente diz apenas duas décimas; uma a elogiar a bandeira e outra referente ao grupo, também chamada décima de grupo. Esta última, tem sempre que existir. Este elemento também pode desempenhar outro papel. A Bandeira, quase sempre contêm o nome do grupo bordado, bem como elementos relativos ao Fundamento. Por exemplo: se o Fundamento trata de um tema da História de Portugal, podem ser bordadas duas coroas; uma maior e outra menor alusiva à rainha . As pessoas que bordam a bandeira, duma maneira geral, oferece ao Mestre uma fita bordada com o seu nome. Quase sempre são as irmãs, as namoradas e as mães que fazem este trabalho.
A Bandeira, representa uma peça fundamental nas Brincas. Uma bandeira bonita, contribuiu em muito para a valorização do grupo.
Note-se, a título de curiosidade, que durante os concursos dos dois últimos carnavais de Évora, grupos houve, que não obtiveram melhor classificação precisamente por descurarem o factor bandeira.
5.Fundamento
É o tema que irá ser representado. É feito pelo poeta popular, isto é, que constrói o argumento a ser representado.
6.Local de Ensaio
O local para o grupo ensaiar, é duma maneira geral, uma casa abandonada, um celeiro, uma garagem etc., longe de olhares curiosos para evitar que as pessoas fiquem a saber algo da peça. Este factor surpresa é fundamental. O grupo faz questão em manter o segredo do seu fundamento. No sábado gordo é feito o ensaio geral, portanto aberto ao público. É a partir daqui que se considera a Brinca pronta. Este ensaio geral é seguido de baile e tem como objectivos; a angariação de receitas para ajudar a custear parte das despesas a ter com o aluguer ou aquisição de algum guarda-roupa, fitas, instrumentos musicais, mas acima de tudo os serviços de acordeonista.
7.Local de Representação
Geralmente o local de representação é ao ar livre, no espaço público que é a rua e na sua forma mais genuína, isto é, em contacto com o solo, portanto sem qualquer estrado.
8. Cenários
As Brincas, raramente têm cenários. Apenas conheci uma Brinca a do Bairro de Santo António, que representou o “Lavrador”, onde o cenário, era apenas um pau encimado com a miniatura de um moinho. Na parte inferior deste, foram colocadas fitas de seda de várias cores, com alguns metros de cumprimento, que os elementos do grupo entrelaçavam com mestria.
Enquanto procedia ao trabalho de campo, um informador contou-me que houve um ano, quando um grupo representava o “Estandarte”, o referido grupo tinha uma enorme caixa de cartão, sem fundo, em forma circular, e lá dentro, colocava-se um elemento do grupo e um molho de pastos destinados a fazerem fumo. Este cenário, representava o soldado português que estava a ser frito em azeite. Enquanto isto se passava, outros figurantes dançavam em volta da referida caixa de cartão, representando os soldados espanhóis que assim comemoravam o seu feito. Não por terem recuperado o estandarte, mas por terem conseguido aprisionar o soldado português. Portanto, é bem possível que, em tempos, as Brincas tenham tido alguns pequenos cenários. Hoje em dia, os grupos não têm esta preocupação, o que é pena.
9.Interpretação
Os elementos do grupo dizem as suas falas, numa toada que prolonga as últimas sílabas de cada verso, de modo a serem ouvidas pelo público que fica mais afastado, obtendo assim os efeitos que se desejam. Ou será pronúncia características dos habitantes das quintas?
Os papéis, são sempre distribuídos conforme a capacidade de interpretação de cada pessoa (capacidade esta avaliada pelo Mestre), isto é, os papéis mais difíceis, não em termos de representação mas de grandeza, portanto, com maior número de falas, são sempre entregues aos elementos com maior capacidade para os decorar.
10. Ponto de Orientação
O ponto de orientação, é a peça fundamental ao ensaiador da Brinca, que é o Mestre. É entregue pelo poeta popular juntamente com o Fundamento e contêm além da distribuição dos respectivos papéis pelos elementos do grupo, bem como numerosas anotações, sempre muito úteis ao ensaiador. Contém quase sempre o preço da obra, nunca a data em que foi feito, assinatura do autor e editor da mesma, no caso vertente, Raimundo José Lopes.
11.Espaço de Representação
O grupo dispõe-se em circulo delimitando assim um espaço/cena onde decorre a representação com o público à volta. Por parte deste, é observado um rigoroso silêncio a respeito. Os elementos tanto poderão dizer as suas falas do lugar onde se encontram (muito raramente) como poderão deslocar-se (o que quase sempre acontece) no espaço circular, sós, ou contracenando com outras personagens.
